黄晓明自从公开新恋情以来,争议就没断过。
但黄晓明一直没有出面回应,也让许多人好奇。
直到最近一部新片上映,他才在首映礼上向公众道歉。
只可惜,这不能改变什电影扑街的结果。
这次演出,被认为是黄晓明的转型之作。
暴瘦26斤,还剃成了秃头造型。
颓丧的气质,与过去判若两人。
原以为这颠覆式的造型,还挺有噱头。
影片上映5天,票房累积仅300多万,。
某些影院被曝出空无一人。
很多人都不知道有这样一部电影。
黄晓明是一点号召力也没了?
是因为影片质量太差?还是受到舆论争议的影响?
片中,黄晓明一改霸总形象,演了一个出身底层的普通人。
成长于逼仄、破旧的小巷里。
只有一个酗酒、家暴的父亲。
他是一个没有天资的专科生。
花费四年,经历三次落榜,才终于法考上岸。
对他而言,这个过程极其艰辛苦闷。
一边开夜间出租车赚钱,一边抽空复习。
还要承受着父亲的拳打脚踢,恶言打压。
父亲的暴力阴影中走出来。
他还犯下过一桩不为人知的命案。
曾将一个醉酒者暴揍一顿,丢在湖里。
对方消失在水里,只留下了一顶假发,他意识到自己杀人了。
不过后来听说有人自杀溺亡,知道被当作自杀事件处理了,自己逃过一劫。
成为律师后,他一直被愧疚感折磨。
一直试图通过法律援助,为没权没势的穷人辩护,弥补罪过。
然而,因为一个棘手的案件,他的黑历史被人扒出。
阴差阳错下,他又杀了人,还担下了不属于自己的罪……
故事一波三折,反转到最后一秒。
和《暴雪将至》一样,此片的视听语言很有导演的个人风格。
同时还涉及了诸多社会议题,比如,阶级固化、家庭暴力、民工讨薪、未成年性侵等。
孟中的「假发 」,似乎也带有着明确的隐喻。
体面的身份之下,每个人都有不见光的一面,像赤贫的出身、糟糕的童年或是犯过的错误等。
乍一看,似乎是一部很有想法的电影。
但,完成度其实并不理想。
此片犯了国产片的许多通病。
一是过于奇观化,用力也过猛。
全片一直在反复渲染阴冷的犯罪现场,恐怖的死者形象。
但更多只是视觉刺激和氛围渲染,没能融入叙事。
视觉符号看着很抽象,但其实含义又很浅白。
核心的人物命运和作案动机,反而薄弱。
反应与行动,也都很外露直给。
既刻意,又空洞,没有多少值得咂摸的空间。
二是堆砌议题,流于表面。
比起《暴雪将至》中紧紧依附于时代情绪, 此片试图讨论诸多当下的社会问题。
但每个都是点到即止,没有深度挖掘或形成有效的叙事闭环,因果链条过于简单。
剧情设计得太俗套了。
孟中为了赎罪,接近当年他害死的男人的女儿。
女儿在父亲死后生活急转而下,一直到20多岁都靠出卖色相生活。
孟中不计回报地请她吃饭,帮她解决麻烦事,给了她温暖。
这一「救风尘」的设定和想象,本身就显得陈腐老套。
情节逻辑也经不起推敲。
一开始反复铺垫溺水死者女儿的痛苦和不幸。
但结尾,她得知真相后,竟对孟中这个「杀父仇人」毫无怨言,还表示「他是我生命中的一束光」。
结尾又一反转,暗示了溺水的人并没有死, 孟中并不是杀人犯,戴假发的人其实是他的心魔。
罪与罚的困境被轻而易举化解,前期对人性暗面的挖掘,突然成了荒诞的黑色幽默。
最后完全看不出表达重心,更像整合了一连串象征性符号,留给观众去想象。
但解读出来,又没多少深刻的内涵。
耗资超1亿,上映三天累积票房仅377.3万,回本无望。
为什么这部电影无人问津?
最大的原因或许在于,整部电影的营销几乎全押在了黄晓明身上。
但黄晓明的焦点全落在了他的私生活上,根本没人关心电影。
前段时间,黄晓明与新女友叶珂的恋情曝光。
然而,这段恋情并未为电影带来热度,反而引发了更大的争议。
叶珂的直播言论频繁冲上热搜,像「在学校上厕所很粗鲁」、伍佰的歌「猥琐」、自己是「微do」等言论,迅速成为网友嘲讽的焦点。
甚至催生了继「晚学」和「冰学」之后的又一网络讽刺潮——「珂学」。
不少人因此对黄晓明的新片产生抵触情绪。
更有人公开抵制,认为买票观看就是在支持叶珂,助她实现「买包买表」的奢侈生活。
一些网友甚至用「珂学」进行调侃,「怕看一半电影,想上厕所太粗鲁了」。
就连首映现场,新闻焦点仍然是黄晓明也为此鞠躬、道歉,说自己会处理好私事。
关注点从电影本身完全转移。
很多人说黄晓明新片被叶珂拖累,鱼叔不能完全苟同。
电影本身就质量不佳,创新不足
这部电影其实在2021年就拍好了,被压了3年,本身已经有点过时。
董越首作《暴雪将至》被认为是国产版《杀人回忆》。
但这短短几年,类似题材、风格跟风崛起。
延续这样的故事,就显得老旧。
很多人表示,单看简介、海报,都没有进电影院的欲望。
还有网友指出,海报和《周处除三害》高度相似
近几年黄晓明本人一直就不讨喜
早年霸总的油腻演技,和综艺节目中的「爹味」发言相映成趣。
一直在不受待见的黑红状态。
几段恋情都闹得满城风雨。
外界一直观感不佳,作为演员的号召力被极大消耗了。
这次如此卖力转型,奈何观众观感已经固化。
电影已经扑到,看笑话的人都不多了。
导演一把辛酸泪的微博下,很多人安慰他:
「主要是演员没找对,下次还有机会。」
话说回来,黄晓明一直在尝试转型。
希望通过影视作品的突破,淡化自己身上的争议,扭转自己的口碑。
今年由他担任制片,合作新锐导演魏书钧拍摄的,拿下 金爵奖影帝
为了角色,又是增肥、又是减重,确实很卖力。
至少作为演员,是敬业的。
但,这一切似乎都没有改变什么。
他的号召力始终不强,风评也不佳。
上一部他担任制片、主演的《最后的真相》,搭档闫妮,话题性也不弱, 但上映六天票房不足5000万元。
早先他做客李佳琦直播间时,全程谨小慎微,一直怕占太多镜头。
李佳琦说,没事,大家都是来看你的。
黄晓明小声说了句,「大家不喜欢看我」。
回想当年,黄晓明可是凭《新上海滩》《神雕侠侣》等剧火遍两岸三地的「内地第一小生」,
他参演《神雕侠侣》,甚至源于粉丝团给张纪中的万言推荐函。
怎么就沦落到今天这番地步呢?
首要一条,黄晓明确实没表演天赋,也缺乏优秀演员所具备的敏锐感知力。
出道就是凭外形走红的偶像派。
金庸曾公开评价他在《神雕侠侣》中演技浮夸。
早年《鲁豫有约》上,黄晓明的表演老师谈他的演技:
想看他的爆发力,让他演吵架的戏,他说不会吵架。
想看他即兴发挥能力,让他演逮蛐蛐,他说青岛没蛐蛐。
言下之意是没有演员的悟性,也不知变通。
他的演艺生涯也足以说明问题。
发挥不稳定,也不会挑作品。
前脚刚凭《风声》《中国合伙人》逆风翻盘。
后脚推掉几部口碑剧,接演多部烂片,又拉回原点。
舆论环境变化,也影响着大众观感。
「霸道总裁」这一影视形象,从风靡一时,到众人皆嘲。
《浪姐》《中餐厅》中的强势发言,被盖章爹味。
古早综艺《康熙来了》中自夸像哈利·波特的采访,也被嘲自恋。
曾经的「中国第一美人」,现在成了油腻感代言人。
如今,男窝囊废赛道流行,很多演员像秦昊、刘昊然等都通过秃头形象转型。
这部电影中,黄晓明也演「窝囊废」。
还主动提议剃头,可能也意在去油,表现转型决心。
除了造型颠覆,演技也的确有所进步。
很多压抑的场景中,他的颓丧、无力和恐惧,是有一定感染力的。
可惜,电影因诸多原因,还是大扑街。
话说回来,娱乐圈这样的地方,运气差的不止他一人。
运气也是能量守恒的。
他早年透支了太多运气。
因为陈坤没档期,捡漏拍了《大汉天子》,一夜爆红。
当时推荐她的老师事后坦言, 当下心里就有点打鼓,他还没到那个程度。
后来,因为「闹太套」的英语发音和油腻标签,他的风评一度跌到谷底。
结果又接到了《中国合伙人》的成东青一角。
不仅贴合他本人愣头愣脑、不知变通的性情,急于证明自己的心境。
而且还借此洗刷了演技差和英语差两大罪名。
虽然之后又因为演了许多烂片,口碑回落。
但还能不断转型,有机会接到好的作品,何尝不是一种好运。
一个人凭运气赚来的,也会凭实力亏出去
人气褪去后,运气掩盖下的弱点自然会被一览无遗。
或许也因为早年的好运,才让他一度深陷霸总的困境。
他曾在采访中回忆自己的几次翻车。
因为在高处时,身边人都捧着他,只说他的好。
他才会自认为帅,自认为演技好,自认为英语好。
前几天一则采访中,黄晓明说自己四十岁之前很傻,四十岁之后才确定人生目标。
虽又被群嘲,但这句话可能也是发自内心的。
运气会耗尽,人不可能永远戴着假发活下去。
对演员来说,直面窘迫或许也是通往新生的开始。
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