如果说黄梅戏是安徽文化的“金名片”，那么《天仙配》可以说是黄梅戏最具代表性和影响力的经典剧目。
作为黄梅戏早期积累的“三十六大本”之一，1953年，整理改编后的《天仙配》首次被搬上舞台，次年，黄梅戏表演艺术家严凤英、王少舫将其带到上海，参加华东地区首届戏曲观摩演出大会，轰动全国。一年后，两人主演的同名黄梅戏电影《天仙配》上映，风靡一时。
11月20日晚，安徽省黄梅戏剧院携《天仙配》再度来到上海，参加2024年度上海白玉兰戏剧表演艺术奖申报的演出。这也是继今年1月、4月巡演上海后，安徽省黄梅戏剧院的第三次巡演。
本次演出由中国戏剧“梅花奖”演员袁媛和一级演员赵章伟领衔主演，他们也是剧院历史上新一代“”和董永。
“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜；从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还。”舞台上，“七仙女”扮相秀丽，身段活泼，唱腔清丽，董永表演表演淳朴自然，富有意趣。
演员们依靠自身舞台经验，深挖人物特色，以更丰富的视角和更细腻的情感表达，通过精湛的表演将神话平民化，为经典角色注入了属于时代的美感。
特别是，在两个小时的演出中，“七仙女”的扮演者袁媛将一个不谙世事情窦初开的少女的成长之路完整地呈现了出来，并通过富有层次感的演出，诠释了一个女性内心磨砺与人格成长，在遵循程式的基础上增添了性格化表演，受到观众热烈好评。
“看完以后很激动，跟印象中的黄梅戏非常不同，我们看到，黄梅戏不止有传统的柔美，也有激情和铿锵，我觉得很惊喜。同时，整部剧的剧情诙谐，节奏紧凑，舞台设计既简约同时有巧思，对于刚接触黄梅戏的年轻人来说，非常友好。”上海观众白思雨表示。
“黄梅戏《天仙配》是经过时代检验、群众认可的经典作品，这次的演出，让我们看到了优秀传统文化在适应时代过程中的改革创新和不断提升，现场的掌声也能说明百姓对于接地气的好作品的期待。祝福黄梅戏常出经典、经典常出常新，展现中华戏曲之美，展示中华传统文化的生命力。”观众赵耀扬表示。
从民间小戏到中国“五大剧种”之一，黄梅戏的发展，离不开一代又一代黄梅戏人为之所付出的不懈努力。
作为新一代“七仙女”，袁媛的表演不仅传承了安徽省黄梅戏剧院前辈们的经验、技巧，更进行了自我深耕和创新，突出演唱和念白的抑扬顿挫、轻重缓急，把七仙女鲜明的性格特点和情绪变化直观展现出来。
“七仙女的每一个动作、一个唱腔、一个眼神，往往都经历了几十遍、几百遍甚至上千遍的打磨，只有一点一滴的持续积累，才能在舞台上得心应手。”袁媛表示，传承与发展并不矛盾，新一代演员，应该在传承经典的同时刻画时代，“《天仙配》常演常新，今年是《天仙配》搬上舞台70周年，我们守正创新，继承了老一辈的传统，同时也用年轻人喜欢的审美方式，把这部剧一直演给当下的观众看。”
“我们把每一次演出看作对经典、对老一辈艺术家的致敬。黄梅戏是中华传统文化的瑰宝，新一代演员肩负着守正创新的重大任务，我们也会用心、用情完成每一次演出，把最好的黄梅戏带给观众。”董永扮演者赵章伟表示。
此次上海之旅亦为参加2024年度上海白玉兰戏剧表演艺术奖申报的演出。其中，袁媛申报参评“主角奖”，赵章伟申报参评“配角奖”。据悉，上海白玉兰戏剧表演艺术奖是经上海市宣传文化领导机构批准的文艺类正式奖项，在上海评选并颁奖，2024年度为第33届。（记者 陈欣然）
